В выставке приняли участие Рудольф Розенблюм, Юрий Тарлер, Елена Хазан и Яков Клейнерман.

РаботыРудольфа  Розенблюма  – это великолепная чеканка по металлу , сделанная в лучших традициях этого искусства,  где религиозные символы иудаики  перемежаются с общечеловеческими. Вызывают восхищение  замечательные портреты, выполненые в классической манере. После окончания Тбилисской Академии  художеств  и  являясь членом Союза художников СССР,а также членом Cоюза дизайнеров СССР, Рудольф принимал активное участие в многочисленных выставках. И теперь, он активно представляет свои работы на выставках Гильдии еврейских художников, чем несказанно радует всех почитателей своего таланта.

Яков Клейнерман  будучи и резчиком по дереву и одновременно художником-скульптором продемонстрировал необыкновенную точность изображения.Яков и любит деревянную скульптуру уже много лет .Ещё  в 1970 году, являясь членом киевского клуба ” Природа и искусство”, Яков научился с большой творческой выдумкой использовать различные породы деревьев-дуб,сосну, берёзу,корни виноградного куста и наросты на коре деревьв-т.н. чаги. Фантазии и мастерству Якова подвластно создание самых неожиданных – уникальные изделия .В  его руках уже отмершее дерево превращается во всегда неповторимые  произведения искусства,будь то подсвечник, канделябр, ваза  или миниатюрные скульптурки.Его работы часто выставлялись на всевозможных выставках и смотрах. С 1996 года Яков Клейнерман живет в Бруклине. Став членом Еврейской Гильдии художников и мастеров прикладного искусства, Яков  творит и радует своим талантом посетителей многочисленных выставок и фестивалей искусств. Например,  в Battery и Seebrees парках, а также в различных галлереях города. Неповторимость и оригинальность резных скульптур Мастера позволили его изделиям   пользоваться большим спросом не только в Америке,но и в других странах.Они успешно продаются в Израиле, Польше, Германии, Канаде, в России и Украине, что не  удивительно.Ведь работы Якова Клейнермана несут тепло, доброту  и любовь к природе,частью которой мы все являемся. 

Бывшая москвичка Елена Хазан, давно заявила о себе, как участница   проекта стилизованной скульптурной композиции «ЕВРЕЙСКОЕ МЕСТЕЧКО” («ШТЕТЛ»). Вместе с  автором проектаЕвгенией  Розенцвит, создавшей уникальные скульптурные портреты обитателей дореволюционных еврейских местечек, Елена разрабатывала эскизы костюмов и предметов быта ушедшей эпохи, что называется, одевала   и обшивала миниатюрных керамических  персонажей забавного штетла в старых еврейских традициях и в соответствии с их профессиональными характеристиками. Постоянно обновляемые идеи творческого содружества Евгении Розенцвит и Елены Хазан много лет подряд присутствовали на многочисленных выставках Гильдии, пользовались неизменным успехом и признанием художественной общественности.

           На этой выставке  мы видим  Елену Хазан в   новом качестве. Её милые трогательные, даже наивные акварели, напоминают нам,что в современном мире – таком неспокойном и  динамичном,  есть ниша, где можно укрыться от проблем и житейских невзгод. Это творчество!  Трудно поверить, что работа ” Вид из окна ” написана в самом центре Манхеттена, где со всех сторон башенные краны, потоки гудящих автомобилей… А здесь, мы видим  за окном тихий уголок, снег на карнизе, чем-то напоминающий виды

старой Москвы. А   какая   благодать в других её натюрмортах и пейзажах.

“Жить в согласии с собой и радоваться каждому дню “- советует автор своему зрителю.  Работы Елены Хазан написаны в мягкой манере, которую как раз и позволяет техника акварели. Отсюда, как видно, и читается в картинах присущая Елене созерцательность. Так и кажется порой, что автор прячется от жёсткого, динамичного мира –  в свой, иногда наивный, не имеющий ничего общего с реальной действительностью  

Юрий Тарлер - мастер портрета и композиций, вдумчивый  художник, свободно владеющий мастерством графики и живописи. На выставке представлены два его портрета, исполненные в классической манере. Первый – портрет Полины, обаятельной женщины , которая с необыкновенным теплом и добротой смотрит прямо вам в душу.  Второй портрет радует красотой костюма, экзотикой и необычностью. Графическое изображение предметов иудаики демонстрирует глубокое уважение к истории своего народа и вере в его избраность . Композиция “Дама в Соборе” обращает на себя внимание необычностью позы, каким-то внутренним светом и искренностью веры. Но подлинным подарком для посетителей выставки является работа под названием” Мессия”.  Всматриваясь в эту работу, зритель не может остаться равнодушным. Эта работа заставляет проникнуться чудом момента. Чудо происходит.. . и мы ,зрители,являемся свидетелями этого чуда. Необыкновенные ощущения! И каждый в этот момент может спросить себя – ” А готовы ли мы к появлению такого чуда?”  Разнообразие жанров говорит о неравнодушии художника, о его неординарном мышлении и умении найти свой путь в искусстве.

Городок особенный, своеобычный. Со своим говором и бытом, ни с кем и ни с чем не сравнимым укладом, со своими, очень жёсткими требованиями к жизни и к себе.

Городок, а чаще просто большое село, чей образ безобразно в памяти нынешнего поколения искажён и оболган. Чего только стоит гнусное словечко «местечковость» в устах людей малокультурных и амбициозных. Потому-то так важно возродить память о нём – таком, каким оно было в действительности.

Эту тему «Местечко и его обитатели» подняла в своём неординарном и в абсолюте оригинальном творчестве наделённый ярким воображением и способностью погружаться в прошлое одарённейший скульптор и, что очень важно, высочайшего класса профессионал Евгения Розенцвит.
Просто диву даёшься, как ей, ленинградке, никогда в местечке не бывавшей, столь образно, столь правдиво, столь выразительно, с тёплым юмором и с огромной любовью удалось воссоздать тех вечно гонимых, трудно живших, тяжко работавших, но не растерявших человеческое достоинство и не предавших веру предков ремесленников, учителей, музыкантов, торговок и прачек, даже шолом-алейхемовского «человека воздуха»?

Какие позы, лица, характеры! Какое проникновенное внутреннее зрение – фигуры и лица эти у небытия отвоевать, внутренний слух, чтобы характеры угадывать!

Как здорово, что множество чудесных этих статуэток, изваянных коллажей, плакеток можно увидеть сейчас в бруклинской библиотеке на углу Ностранд и авеню Х (устраивать художественные выставки и приобщать юных читателей к искусству стало традицией нью-йоркских библиотек). И всё новые множащиеся серии скульптурных композиций заявленную художницей тему развивают и расширяют.

Идееспособность Розенцвит поражает так же, как мастерское пластическое воплощение замысла вырвать у безжалостного времени и оживить (достовернейше!) персонажи в прошлом утонувшего местечка. Что это – генетическая память? Или просто большой талант?

Маргарита Шкляревская

Выставку можно увидеть до 17 Декабря 2011 года, а это лучшая возможность сформировать собственное мнение…
” Как хотим раскрасить будни в краски яркого мы цвета…
Чтобы в прожитой минуте больше музыки и света
Согревало даже в стужу ощущение лишь лета
Пусть не выиграл в этой жизни ты счастливого билета…”

                                    ДЕНЬ ЕВРЕЙСКОГО МЕСТЕЧКА

В календарях нет такого Дня. А зря. Если такой День будет учрежден, его начало произошло в субботний день, 12 ноября 2011 года.Кто теперь помнит как в местечке ждали субботы. Я помню запахи пятницы у бабушки Сарры. Дорогие читатели, запомните эту дату. Как случилось необычное начинание и кому мы объязаны  историческим началом?

В тот субботний день общественность отмечала юбилей замечательного скульптора, неутомимой общественницы и  талантливого пропагандиста истории еврейского местечка в изобразительном искусстве и литературе Евгении Розенцвит. Этому событию была посвящена потрясающая персональная выставка юбилярa. «Потрясающая» – в данном случае не стандартный комплимент, а состояние всех многочисленных участников торжества, даже тех, кто давно знаком с ее произведениями.

Евгения Розенцвит скульптор малой формы, называемой мелкой пластикой. Выставку можно назвать «большое искусcтво мелкой пластики». Но более точным считаю название «Еврейское местечко в малой пластике». Местечку посвящены картины еврейских художников прошлого, благодаря которым сохранился облик штетла. Но только один художник посвятил все свое творчество местечку, его людям, его быту, его радостям и печалям, его духовному богатству, генами которого мы живем и будут жить поколония после нас, где бы мы не родились. Этот художник Евгения Розенцвит. Она может служить примером того как сильны в нашей крови в нашей душе еврейские гены. Она родилась в Сибири, всю жизнь до иммиграции жила в Ленинграде, скульптурой увлеклась в Нью-Йорке. Она никогда не видела живого местечка. Откуда  такое глубокое проникновение в еврейское местечко, откуда такое знание его обитателей и такая к ним любовь? Ответ прост – глубокие генетические корни и большой талант. Эти неискоренимые побеги произросли из нищего белорусского местечка, где в подвале жил и трудился один дедушка сапожник , а второй дедушка,  будущий скрипач знаменитого симфонического оркестра Мравинского, из еврейского квартала Каменец-Подольска. Эти дедушки Евгении родили крупных ученых, открывших урановые месторождения. Сама художница на вопрос откуда у нее увлечение и знание еврейского местека отвечает этот проще:

- Когда я впервые взаля в руки глину и начала лепить у меня получались

Только евреи, персонажи местечка, и так до сих пор.

Очень хочется рассказать о работах художницы, хотя бы о Тевье и Голде, о сапожнике, о мастечковом шлымазлe, о Гершеле Острополере,  и многих других, не ушедших в небытие благодаря скульптору.

Не позволяет газетная площадь. Пробел восполнят прекрасные снимки. Силой искусства Розенцвит, ее выставка пробудила у присутствующих воспоминания о своих местечках.  Подозреваю, что так все и было задумано, но возбуждение участников праздника местечка превозошли все ожидания. С эмоциональными, душевными воспомананиями выступили очень многие, все вместе создавшие невообразимо красочное повествование, которому мог бы позавидовать сам Шолом- Алейхем. Если газета позволит, я в другом номере расскажу, как много интересного мы услышали и читатель порадуется вместе с нами. Думаю читатель с радостью примет участие в новой рубрике «Наше еврейского местечко», если это случится.

 Зову читателей в соавторы будущего колективного романа «Еврейское счастье», или « Штетелы Розенцвит». Фантазия ? В местечке все были фантазерами, из него вышли все  поэты и писатели. Многим некогда было писать, надо было зарабатывать на субботнюю халу и кусочек фаршированной рыбы.          

                                    Исаак Вайншельбойм

Фото художницы Аллы Бaксанской.

Special thanks for cooperation and hospitality for each library workers which help to organized this event in this cold and not pleasant day.